קונצרט פתיחת העונה של תזמורת הבמה הישראלית - פרגולזי בשתי מערכות במוזיאון ת"א (5/11) ובצרעה (2/11)
מנצח: אהרון חרל"פ, במאי: דני ארליך, סולנים: הדס פארן – סופרן, נתנאל זלבסקי – בריטון, נטע לכיש - משחק, גן-יה בן-גור אקסלרוד – סופרן, הגר שרביט – מצו סופרן, יעקב הלפרין - טנור, המקהלה הקאמרית כפר סבא, סטאבט מאטר – פרקים נבחרים מגניפיקט, "המשרתת הגבירה" – אופרה קומית בשתי מערכות ובבימוי מלא. מוזיאון ת"א לאמנות, יום ה' 5.11.09 9 בשעה 21:00.
תזמורת הבמה הישראלית פותחת עונת קונצרטי ערב בקונצרט המוקדש למלחין האיטלקי בן המאה ה- 18 ג'ובאני באטיסטה פרגולזי (Giovanni Battista Pergolesi). פרגולזי, שהיה גם נגן כינור ועוגב היה מלחין פורה בשנות חייו הקצרות (נפטר בן 26 בלבד).
בצד היצירות הווקאליות הדתיות – אריות ודואטים נבחרים מתוך "הסטאבט מאטר" והמגניפיקט יעלה ביצוע בימתי מלא לאופרה בופה (אופרה קומית) 'La Serva Padrona' ['המשרתת הגבירה'] בבימויו של דניאל ארליך המבטיח "גרסה שנונה במיוחד, קופצנית ומעט עוקצנית". ארליך מספר כי "האופרה של פרגולזי" נכתבה כאינטרמצו - מעין קטע ביניים לאופרה סרייה (אופרה רצינית). בעוד האופרה בת שתי המערכות הקצרצרות זוכה לפופולאריות מתמשכת, את הרצינית שכח הקהל ממזמן... את סודה של "המשרתת הגבירה" הוא מסביר בשילוב בין הדמויות הצבעוניות, העלילה ההומוריסטית המושחזת, בה משרתים מתגלים כחכמים מאדוניהם וכמובן במוסיקה הזרועה אריות ודואטים קליטים. "נדמה שכל הגורמים הללו יוצרים בונבוניירה אופראית ייחודית", הוא אומר.
הדס פארן בתפקיד סרפינה (המשרתת), נתנאל זלבסקי בתפקיד אוברטו (האדון), נטע לכיש בתפקיד ווספונה (משרת אילם).
פרגולזי חיבר עוד אופרות שונות וכן מוזיקת קודש. הנודעת ביותר מבין יצירותיו אלה היא הסטאבט מאטר ("עמדה האם"). היצירה, שהודפסה בלונדון ב- 1749 הפכה ליצירה הכי "מודפסת" מהמאה ה- 18. זהו הרצף בן 7 תמונות של "סעודת שבעה הכאבים" של מריה, המבכה את בנה המת. פרגולזי כתב את היצירה לקולות סופראן אלט ומקהלה בחודשים האחרונים לחייו הקצרים אותם בילה במנזר פרציסקני ששימש כאתר מרפא. סולנים: גן-יה בן-גור אקסלרוד – סופרן, הגר שרביט – מצו סופרן.
ה"מגניפיקט" הוא שיר הלל של הכרת תודה המושר על ידי מריה הבתולה. היצירה שתבוצע מוכרת כיצירה של המלחין פרנצ'סקו דוראנטה (1684-1755). ב- 1910 המוסיקולוג ג'יופה רדיקיולי ייחס אותה לפרגולזי, שהיה תלמידו בנאפולי. היצירה בסי במול מג'ור (B flat Major) תבוצע במלואה.
גן-יה בן-גור אקסלרוד – סופרן, הגר שרביט – מצו סופרן, יעקב אלפרין – טנור, נתנאל זלבסקי – בריטון, המקהלה הקאמרית כפר סבא.
מצורפים: רשימת הפרקים וביוגרפיות
STABAT MATER
- Stabat Mater dolorosa (Sop. and Alto duet)
- Cujus animam gementem (Soprano aria)
- Quae morebat et dolebat (Alto aria)
- Vidit suum dulcem natum (Soprano aria)
- Eja mater fons amoris (Alto aria)
- Inflammatus et accensus (Sop. and Alto duet)
- Quando corpus morietur (Sop. and Alto duet)
MAGNIFICAT in B flat major
- Magnificat (chorus)
- Et Misericordia (soprano and alto soloists and chorus)
- Deposuit (chorus)
- Suscepit Israel (tenor and bass duet)
- Sicut Locutus est (chorus)
- Sicut erat in Principio (chorus)
אהרון חרל"פ - מנצח
אהרון חרל"פ נולד בקנדה, שם החל את הקריירה המוזיקלית שלו כפסנתרן. הוא השלים את לימודי המוסיקה והמתמטיקה באוניברסיטת מניטובה ב- 1963, וב- 1964 עלה לישראל.
הוא למד קומפוזיציה אצל פ' רסין פריקר בקולג' המלכותי למוסיקה בלונדון ואצל עדן פרטוש באקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בתל אביב, והשתלם בניצוח אצל סר אדריאן בולט בלונדון, הנס סווארובסקי בוינה וגארי ברטיני בישראל.
אהרון חרל"פ קנה לו מוניטין כמנצח תזמורת, אופרה ומקהלות והופיע עם תזמורות ובתי אופרה בקנדה, בארה"ב, באירופה ובדרום אפריקה. בישראל ניצח על כל התזמורות החשובות, לרבות התזמורת הפילהרמונית הישראלית.
יצירותיו כוללות מוסיקה תזמורתית, יצירות למקהלה ולהרכבים קאמריים והן בוצעו בארץ וובמדינות המוזכרות לעיל. הוא זכה בפרסים רבים, ביניהם פרס אקו"ם (1983, 1997, 2004), פרס ע"ש מרק לברי להלחנה (1993) ופרס ראש הממשלה (1999). פרס אקו"ם על מפעל חיים לשנת 2008 הוענק לחרל"פ על הישגיו ביצירה מוזיקלית ובביצועה, וכן בזכות ריבוי פעליו בין אם בתחום החינוך המוזיקלי ובין אם כמנצח על המקהלות החשובות בארץ.
אהרון חרל"פ הוא מורה בכיר לניצוח באקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בירושלים, שם הוא מכהן גם כראש המחלקה לאופרה. מ-1997 הוא משמש כמנהל מוסיקלי וכמנצח של המקהלה הקאמרית כפר סבא.
דני ארליך - במאי
יליד 1962. אמן רבגוני- במאי, כותב, שחקן, מוסיקאי, מעצב וצייר. מתמקד בבימוי תיאטרון מוסיקלי ואופרות, ביניהם: "הספר מסביליה", "שיקוי אהבה" ו-"בסטיין ובסטיינה" - שלושתם באופרה הישראלית וכן את האופרות "חילול הקסם", במסגרת 'אופרה אחרת'. "בראשית בצלילים" ו-"זמן שאול" - שתיהן של משה זורמן, ו"היובל" של אביו אבל ארליך, האחרונה במסגרת הביאנאלה למוסיקה מודרנית. מופיע ומביים עם מיטב התזמורות בארץ. ביים את ההרכבים הווקאליים "דונה סי" ו "מצו". ביים את "נישואי פיגארו" ו"העטלף" באקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בירושלים ואת "דידו ואינאס" ו"הנער והקסמים" בבית הספר ע"ש בוכמן-מהטה בתל אביב, שם גם מלמד את כיתת האופרה וכן שעורי משחק לזמרים. ביים את "אורפאוס פסיון" בפסטיבל האביב ראשל"צ. ביים את "האימפרסריו" עם התזמורת הקאמרית הקיבוצית. מייסד "אופרה קאמרה", גוף אופרה אלטרנטיבי, אשר העלתה הפקות בכורה עולמית של האופרות "הזמרת הקרחת", "מי/me", זו השנייה במסגרת פסטיבל קונטמפו ואת האופרה "הרמאי" של מנחם אבידום ואפרים קישון, במסגרת חג המוסיקה 2009 יחד עם סימפונייטה באר שבע.
בשנה הקרובה יביים את "דון פדרו" של דה-פאיה עם תזמורת קאמרטה. ואת "בראשית בצלילים של משה זורמן בפסטיבל פליציה בלומנטל 2010. יביים ויכתוב הצגת ילדים עם תיאטרון "נא לגעת" של החרשים-עיוורים ביפו.
זכה בפרסים ומלגות ביניהם: פרס המוסיקה להצגה "כל אדם" בפסטיבל עכו ופרס להצגה "קין הענק" בפסטיבל הצגות הילדים בחיפה. ומלגות מקרן תרבות אמריקה-ישראל.
עסק בעיצוב, עיצוב בובות, כתיבה ומשחק בטלוויזיה. בוגר בהצטיינות של המדרשה לאמנות לאומנות ברמת השרון. עבודות ציור שלו מוצגות במבחר גלריות בארץ.
המקהלה הקאמרית כפר-סבא
מונה כ-40 זמרים. המקהלה הוקמה בשנת 1986 ביוזמתה של ג'ני גריג. המנצחת הראשונה על המקהלה הייתה פנינה איסרוב ז"ל. לאחר שנתיים החליף אותה דוד מורס. החל מספטמבר 1997 מנצחה ומנהלה המוסיקלי של המקהלה הוא אהרון חרל"פ.
המקהלה פועלת כל השנים בחסות מחלקת התרבות של עיריית כפר סבא.
במשך השנים, הופיעה המקהלה בקונצרטים ובפסטיבלים שונים ברחבי הארץ ובאירופה, השתתפה בתוכנית למינויים א-קפלה ובקונצרטים למינויים עם תזמורות, הופיעה בפסטיבל אבו גוש, בטלוויזיה ובשידור ישיר ב "קול המוסיקה".
ב-1998 זכתה המקהלה בדיפלומת הזהב בתחרות הבינלאומית למקהלות "שירת הימים".
בשנת 2000 יצאה המקהלה לסיור הופעות ברחבי ספרד ובאפריל 2003 הוזמנה המקהלה לסיור הופעות בהונגריה ע"י גאבור הולרונג מנצח מקהלת האקדמיה של בודפשט.
במסגרת סיור זה הופיעה המקהלה בקונצרטים א-קפלה בבודפשט ובפטש וכמו-כן השתתפה ברקויאם של מוצרט עם תזמורת האקדמיה באולם הויגאדו בבודפשט תחת שרביטו של גאבור הולרונג.
לאחרונה שיתפה המקהלה פעולה עם מיטב התזמורות בארץ, ביניהן התזמורת הסימפונית ירושלים, התזמורת הקאמרית הישראלית והסינפונייטה באר-שבע ויחד הופיעו בהצלחה בסדרות קונצרטים ברחבי הארץ תחת שרביטם של המנצחים סטנלי ספרבר,ירון טראוב, רונן בורשבסקי ואהרון חרל"פ. המלווה הקבועה של המקהלה היא הפסנתנרנית טניה גלוזמן.
הדס פארן - סופרן
הדס פארן הינה בוגרת תואר ראשון בבית הספר הגבוה ללימודי מוסיקה ע"ש בוכמן-מטה בת"א וזוכת קרן התרבות אמריקה ישראל לשנים 2007-2008. ב- 2005 השתתפה בפסטיבל "Europa Cantat" שנערך בברצלונה, ספרד, כמורה לקול ולתנועה ובאוקטובר כסולנית במסגרת אנסמבל זמרי מורן בפסטיבל באך בטורונטו, קנדה, תחת ניצוחו של המאסטרו הלמוט רילינג.
הדס הינה חברה באנסמבל זמרי מורן מזה 10 שנים תחת ניצוחה של נעמי פארן. היא השתתפה בהפקות האקדמיה למוסיקה בת"א ביניהן "דידו ואנאס", "אליהו", "אורפאו ואאורידיצ'ה" ו"הנזל וגרטל". הדס הופיעה כסולנית ראשית בהפקות "דידו ואנאס" בתפקיד דידו, "בת יפתח" בתפקיד בת יפתח, "דיקסיט דומינוס" (הנדל), "סטבאת מאטר" (פרגולזי), קנטטות 106 ו-4 (באך), "מגניפיקט" ו"קרדו" (ויואלדי), "מיסה ברוויס" ו"מיסת ההכתרה" (מוצארט), "המיסה ב-G מז'ור" (שוברט), "כינורו של דויד" (יחזקאל בראון), "הנסיך המאושר" (גיל שוחט).
נתנאל זלבסקי - בריטון
תלמיד לתואר שני בבית הספר למוסיקה ע"ש בוכמן - מהטה בתל אביב בהדרכת פרופ' תמר רחום. מאז תחילת לימודיו זכה במלגות הצטיינות מטעם בית הספר וכמו כן במלגה מטעם קרן התרבות אמריקה-ישראל. בוגר האקדמיה למוסיקה ולמחול ע"ש רובין בירושלים בחליליות ברוק. התחיל ללמוד פיתוח קול אצל מר לויד מייזל. ב-2007, במסגרת לימודיו הופיע בתפקיד הכהן בהפקת "חליל הקסם". כמו כן הופיע עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית בתפקידי משנה בהפקת האופרה "החטיפה מן ההרמון" ו"בפנטזיה הכורלית" של בטהובן בניצוחו של מאסטרו זובין מהטה. ב 2008 השתתף כסולן בהפקת האופרה "דון קרלוס" מאת ורדי עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית בניצוחו של מאסטרו מהטה, בהפקת האופרה "חוות החיות" מאת מתן פורת (הסוס) "באיפרסריו" של מוצרט (כמר בוף) "בנישואי פיגרו" (כברטולו ואנטוניו) בהפקות בית הספר. משתתף בתפקיד הקוסם קולאס בהפקת "בסטיאן ובסטיאנה" עם תזמורת הבמה הישראלית 2009.
נטע לכיש – שחקנית
ממייסדי קבוצת "קרטושקס-תיאטרון המדורה המודרנית", תאטרון אימפרוביזציות במשחק, תנועה ושירה ע"פ סיפורים מהקהל שמופיע בקאמרי קפה תיאטרון, וכן בארגונים ואירועים בכל הארץ. השתתפה בהצגות: ינשופות. תפקיד-ילדה רקדנית. הציג בפסטיבל ישראל, משכן האמנויות ת"א, ה"מעבדה" בירושלים וב"צוותא". בימוי ותנועה-נועה לב, מוזיקה-מיקה דני, טקסטים-אגי משעול. חתיכות. פרודיה מוזיקלית. כתיבה ובימוי-דני ארליך. השתתפות כשחקנית וככוריאוגרפית. מובטל נולד. הצגה מאת עודד קוטלר בשיתוף השחקנים. השתתפות כשחקנית וככוריאוגרפית. מזריץ'. "צוותא" בשיתוף עם "תאטרון הקיבוץ". בימוי-איציק ויינגרטן, כתיבה-אפרים סידון ואיציק ויינגרטן בשיתוף השחקנים.
בוגרת בית הספר למשחק בסמינר הקיבוצים, בוגרת ביה"ס התיכון לאמנויות "תלמה ילין" במגמת מחול. זוכת מלגות "קרן שרת" למשחק, ביה"ס למחול ביכורי העיתים, תחרויות מונולוגים בסמינר הקיבוצים. מלמדת תיאטרון אימפרוביזציה למבוגרים ומחול לגיל הרך.
גן-יה בן-גור אקסלרוד – סופרן
גן-יה בן-גור אקסלרוד, ילידת 1987, החלה את דרכה המוסיקלית כנגנית צ'לו, פסנתר וקלרינט. במהלך שירותה הצבאי בתפקיד בכיר בחיל המודיעין החלה את לימודיה בביה"ס למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה, אוניברסיטת תל-אביב, וכעת לומדת זו השנה הרביעית. במסגרת לימודיה ביצעה את תפקיד ברברינה באופרה "נישואי פיגרו", בלינדה ואישה שנייה ב"דידו ואניאס" והנסיכה והעטלף ב"הנער והקסמים". כמו כן שרה את תפקידי הסולו ביצירות הבאות: "סטאבט מאטר" מאת פרגולזי, "רקוויאם" מאת פורה, "מיסה בסול מג'ור" מאת שוברט, "מגניפיקט" ו"גלוריה" מאת ויולדי, "מיסת ההכתרה" מאת מוצארט ועוד. בין השנים 2006-2009 הייתה חברה באנסמבל זמרי מורן, שם שרה כסולנית תחת שרביטה של גב' נעמי פארן. גן-יה השתתפה בכיתות אמן של גב' ג'ואן דורנמן, גב' ריטה דאמס והמנצח פיליפ ת'ורבי, וכן משתתפת ברציפות בסדנה הבינלאומית לאופרה בת"א בניהולה של גב' ג'ואן דורנמן. גן-יה היא זוכה מלגות הצטיינות מטעם האקדמיה למוסיקה (2007, 2008, 2009), זוכה מלגה מהעמותה הישראלית לאמנויות האופרה (2008) וכן זוכת מקום ראשון בתחרויות האקדמיה לשנת 2009.
הגר שרביט - מצו סופרן
בוגרת הקונסרבטוריון בגבעתיים ובוגרת מגמת המוזיקה בתיכון עירוני א` לאמנויות בתל-אביב. הייתה תלמידתן של מגדה חן ורובין ויזל-קפסוטו ובעת שירותה הצבאי הייתה תלמידתה של שרון רוסטוף-זמיר. כיום לומדת בבית הספר הגבוה למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה, בהדרכתה של פרופ` תמר רחום.
זוכת מלגות הצטיינות (2007-2008) מבית הספר למוזיקה, ובתחרויות ביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה זכתה במקום השני (2008) ובציון לשבח 2009 השתתפה בכיתות אמן עם האמנים פרופ` מירה זכאי, ריטה דאמס, דניאל יוהנסון, המנצח פיליפ ת`ורבי ועוד.
משנת 2004 שרה באנסמבל זמרי מורן. במסגרת זו שרה כסולנית בפסטיבל אבו-גוש (משנת 2006) ובפסטיבל vox pacis בשטוקהולם, שוודיה (2008). הגר שרה כסולנית תחת ניצוחם של נעמי פארן, אבנר בירון, יואב תלמי, מיכאל שני, ישי שטקלר, טליה אילן, ועם תזמורות שונות. בכלל זה, הקאמרטה ירושלים, תזמורת הבמה הישראלית, התזמורת הקאמרית הישראלית, ועוד. בין תפקידי הסולו, שרה בסטאבט מאטר של פרגולזי, מגניפיקט והגלוריה של ויואלדי, חלום ליל קיץ מאת מנדלסון, ועוד. הופיעה בתפקיד הקוסמת באופרה דידו ואינאס מאת פרסל ובתפקיד "בסטיאן" באופרה "בסטיאן ובסטיאנה" מאת מוצרט.
יעקב הלפרין - טנור
תלמיד שנה שלישית במסלול יצירה במחלקה הרב-תחומית באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים. לומד פיתוח קול אצל הגב' מרינה לויט. במשך שנתיים שר באופן קבוע באנסמבל הקולי החדש כזמר בהרכב וכסולן. הרבה להופיע כסולן במסגרת המקהלה הקאמרית של האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בניצוחו של המאסטרו סטנלי ספרבר, בין היתר בפסטיבל אבו-גוש, באולם הנרי קראון בירושלים ובשידור חי ברדיו.
תזמורת הבמה הישראלית (מיסודה של יד חריף)
נוסדה ב- 15 בנובמבר 1992 ע"י מייק לוין ורוני פורת. התזמורת מקדישה עצמה לחינוך מוסיקלי לדור הצעיר, תוך שימת דגש על מתן במה לאמנים ישראלים צעירים ורואה בכך חשיבות ממעלה ראשונה. זאת מעבר לפעילותה השגרתית - סדרות קונצרטים למשפחה וסדרות קלאסיות למבוגרים.
מאז הקמתה התזמורת הופיעה במעל ל- 1600 קונצרטים במסגרת שונות (לרבות תכניות חינוכיות) ובפני כ- 600,000 ילדים ונוער. כל התוכניות נוצרות ברוח מקורית ורעננה, הגשתן היא בלתי אמצעית ומעבירות מסרים גלויים וחבויים גם יחד. היא מובילה פרויקטים ייחודיים כמו פרויקט ל"אצבעות קטנות" באזורי הפריפריה, המאפשר לילדים לנגן עם התזמורת.
במשך שנותיה הראשונות פעלה תחת חסותו של המרכז האזורי לאומנויות "יד חריף", שהוקם בקיבוץ צרעה, לזכרם של מוסה מוריה וחגי חריף. בשנת 1996 זכתה התזמורת להכרה רשמית של משרד החינוך והתרבות ומאז היא נהנית מתמיכת מנהל התרבות.
עם הקמתה, הציבה לעצמה התזמורת שלושה יעדים עיקריים:
- ליצור בית מקצועי וחם לנגנים העולים שהגיעו ארצה בתקופת הקמתה.
- להוביל בתחום החינוך למוסיקה, תוך הפקת קונצרטים היוצרים חוויה בימתית כוללת ולאפשר במה לאמנים ישראלים צעירים.
- ליצור שפה בימתית ייחודית של קונצרט/תיאטרון, המערב את הנגנים כדמויות תיאטרליות.
תזמורת הבמה הישראלית פועלת מתוך אמונה ביכולתה של המוסיקה לקרב לבבות, לעודד הקשבה וליצור אווירה פורייה לשיח ולסובלנות.
כרטיסים: מוזיאון תל אביב - 03-6077020. תזמורת 02-9908676

